El Teatro Novedades cierra 2025 con un ciclo gratuito de documentales y cine experimental. Un filme mexicano y dos óperas primas serán proyectados los miércoles de diciembre a las 19:00 horas en Cueto 257, Barrio Yungay. La programación aborda violencia patriarcal, memoria histórica y ética tecnológica desde miradas críticas y urgentes.
Publicamos un resumen de la presentación del libro La imagen fragmentada, en la Facultad de Comunicación e Imagen de la Universidad de Chile. El volumen expresa preocupaciones respecto de los cruces entre la memoria, la historia, la política y el cine chileno de ficción de los últimos 100 años. En la foto, su editor y compilador, el sociólogo y académico Juan Christian Jiménez.
Filmada en 1925 y convertida en monumento histórico en 1998, El Húsar de la Muerte llega a celebrar su centenario convertida en un canon cinematográfico. La historia del revolucionario disidente Manuel Rodríguez, capaz de emancipar a los campesinos para luchar por la independencia del país a comienzos del siglo XIX, consigue en su adaptación al cine de la mano de Pedro Sienna, leer con claridad la agitación política de 1925. Así, una película de entretención deviene en la manifestación de una subjetividad propia de su época con resultado favorable del público, quienes en masa asistieron a ver esta película tanto en su estreno como en su reposición de 1941.
No le crea al afiche. No le crea a la publicidad que dice que se trata de un documental gracioso. No crea nada. Véalo sin expectativas. No se haga ilusiones, pero tampoco piense mal. La ópera prima de Ignacio Rojas Vallejo (Chile, 1992) podría considerarse inclasificable. No es un documental. Es más bien un diario de vida filmado para matar al ego. Un recorrido sin norte que, finalmente, se transforma en una obra que se sustenta en la nada cotidiana.
Vencer o morir, serie de ocho capítulos disponible en Amazon Prime Video y estrenada en octubre de 2024, fue emitida en el marco de una deslavada conmemoración de los 50 años del golpe de Estado en Chile (1973-2023), aunque no en la televisión abierta chilena sino en una plataforma de streaming como primera pantalla. Es decir, es una producción audiovisual pensada desde el origen -y se nota- para un público internacional.
Filmada en la semi abandonada Condoriaco (región de Coquimbo), esta ópera prima de Laura Donoso es mucho más que una película universitaria de titulación. Es, sin estridencias ni discursos, una mirada crítica y a la vez poética, del difícil crecimiento de las mujeres en una sociedad cruzada por tradiciones machistas. Pese a estar ambientada en una soledad llena de misterios, supersticiones y entidades míticas, habla de temas universales, de aquellas trabas atávicas que, de diversas maneras, dificultan la vida de niñas, jóvenes, adultas y viejas en casi todas las sociedades planetarias.
La ópera prima de Ana L’ Homme, ganadora del mejor documental nacional en In-Edit Chile 2024, es un viaje hacia la tradición del canto popular campesino desde una mirada femenina, donde la guitarra se convierte en un acto de unión y reparación frente a la violencia, el dolor y el machismo.
Segunda entrega sobre la situación del cine en la región de Coquimbo. Sobre la mirada más cuantitativa del primer articulo, Camilo Matiz, investigador y creador, agrega una visión analítica que permite comprender los cambios formales y de contenido acaecidos en las producciones del también llamado Norte Chico.
Poco o nada sabemos de las cinematografías regionales. Este es el primero de una serie de dos artículos que dan cuenta de la actividad fílmica en la región de Coquimbo. Lo acompaña una tabla donde encontrarán links para ver los filmes aludidos.
