Estrenada en octubre de 1945, Roma, ciudad abierta (Italia, Roberto Rossellini) despertó un casi inmediato interés en el público local, pero también en el internacional. Tras ser presentada en Nueva York, la revista Life, la de más circulación en Estados Unidos, sentenció: “La mayor parte de los espectadores reencontrará en esta película esa parte de nobleza que Italia había perdido bajo Mussolini”.
Un género muy poco utilizado en América Latina y Chile, el musical, fue el escogido por el premiado realizador Sebastián Lelio para narrar una historia enmarcada en las movilizaciones del llamado Mayo Feminista (Chile, 2018). La ola es un intento por subvertir la forma para llegar al público con reivindicaciones que pese a estar a la vuelta de la esquina en el tiempo, parecen muy lejanas.
En el año que ha dado a un Nosferatu sin contraste, Luc Besson decidió subir la apuesta y llega con un Drácula sin ningún tipo de imaginación.
El nuevo largometraje del destacado director uruguayo Pablo Stoll Ward (25 watts, Whiskey) da un giro radical en sus obras antecesoras. Aquí hay un homenaje al cine de género; a la sátira, los zombies y el gore. Es una interesante apuesta que se queda a medio camino.
Ver de nuevo en pantalla grande una película que tuvo características inaugurales para un nuevo siglo es de las ocasiones que pueden marcar a una generación de espectadores. ¿Será todavía la misma película? ¿O será que nosotros los de entonces ya no somos los mismos?
Este 7 de agosto llegó el momento que muchos esperábamos: Studio Ghibli vuelve a la pantalla grande. Con motivo de la celebración de sus 40 años de existencia, y gracias a la distribuidora local BF Distribution, serán reestrenadas once películas de la famosa productora japonesa. Para aquellos que nunca pudimos apreciarlas en pantalla grande, ya sea por la falta de acceso a cines o por el pequeño detalle de no haber nacido, esta es una gran oportunidad de ver estas obras con la mejor calidad posible.
Hay que ser una especie de genio perverso para convertir una historia de canibalismo en comedia, romance, y finalmente, en obra maestra. Un siglo después, esta genialidad de Charlie Chaplin (Londres, 1889) ha sido restaurada en 4K luego de un proceso de casi tres décadas, y reestrenada en Cannes, Hollywood, y ahora recorriendo el mundo, incluido Chile, tal como lo hizo allá por el lejano 1925.
Este año se cumplen 130 años del nacimiento del arte más importante de nuestra época, base de un lenguaje universal, objeto de una industria caótica y medio de los sueños más hermosos y las pesadillas más horribles del siglo. Primer Plano inicia aquí una serie de artículos sobre la historia del cine.
Roja Estrella –documental de Coti Donoso y Margarita Alvarado– muestra el periplo que, tras su rescate, siguió el enorme objeto de fierro desde un techo en pleno centro de Santiago, su identificación y entrega, su correcta restauración y su final puesta en valor. La obra releva la importancia de la memoria y el registro y la potencia de la historia de lo pequeño como símbolo de la Historia con mayúsculas.
